LE MOVIE SHRINK

- Comprendre nos films, comprendre notre époque

Le Movie Shrink est un site voué à l’analyse de films qui ont quelque chose de particulièrement significatif à nous dire à propos de notre époque et de nos sociétés.

En se concentrant sur une cinquantaine de films par année, à raison de quatre par mois, le but du site est de révéler ce que des films significatifs et denses nous apprennent sur la condition contemporaine, à travers des analyses et interprétations informées.

Pour ce faire, le site emploie une approche qui se situe dans la tradition de l’ herméneutique. De manière générale, l’herméneutique concerne l’art et les méthodes de l’interprétation. Si elle a bien entendu de nombreuses applications et dimensions, sa pertinence pour les films fait partie de la tradition qui veut l’appliquer à toute forme de créations artistiques. Car aux yeux de l’herméneutique, l’art n’est pas que question d’esthétique, mais participe à notre quête de connaissance. Il s’agira plus précisément ici de notre quête de connaissance au sujet de la société, dans ses multiples dimensions contemporaines.

Pour en savoir plus

À la suite du visionnement de certains films, nous nous retrouvons souvent avec de nombreuses questions et le sentiment que la matière du film excédait son scénario : y avait-il, par exemple, une leçon à retenir ? Que tentait de nous dire le réalisateur du film ? Est-ce que le film dépassait les intentions du réalisateur ? Ou bien, encore, ne se trouvait-il vraiment aucune leçon à tirer de ce film ?

Parfois, nous souhaiterions partager ces interrogations et notre propre compréhension du film avec celles des autres. Hélas, plus souvent qu’autrement, nos amis, notre famille ou nos collègues n’ont pas visionné le film en question, tandis qu’ils ont vu d’autres films que nous, de notre côté, n’avons pas vus. Les critiques de films jugeront souvent les mérites artistiques du film et lui donneront un classement comparatif, allant parfois jusqu’à le recommander, mais ceci ne nous éclaire pas sur le sens du film. Dès lors, avec qui pourrions-nous partager nos impressions, notre compréhension ?

Le Movie Shrink constitue une réponse partielle, mais spécifique, à ces questions. Le site se veut un lieu de rassemblement, un forum initiant une conversation et un dialogue visant la compréhension des films particulièrement significatifs et denses de notre époque, réalisés sur différents continents.

Tous nos dialogues et conversations doivent commencer par un énoncé spécifique qui en jette les bases. Le Movie Shrink débute ainsi, sur ce site, par un énoncé d’ouverture à propos d’un film particulier, prenant la forme d’éléments de compréhension, formant une interprétation du film sous examen. C’est alors cette première interprétation qui amorce le début des échanges.

Une fois qu’une interprétation a été offerte sur le site, les lecteurs peuvent joindre la conversation dans les commentaires de chaque article, afin d’y lire les commentaires d’autres individus ayant vu le film en question et, éventuellement, afin d’y participer en offrant leurs propres compréhensions et interprétations. Bien entendu, les spectateurs souhaitant découvrir le film à neuf, sans être influencés par les compréhensions et interprétations offertes sur le site, pourront vouloir lire les commentaires uniquement après avoir visionné le film. Dans nos capsules analysant des films spécifiques se trouvent, à cet effet, des alertes aux « divulgâcheurs » (spoiler alert)

Or, afin d’ouvrir les échanges sur l’interprétation d’un film spécifique, tel que suggéré précédemment, nous avons besoin de lignes directrices qui, bien qu’explicites et méthodiques, sont suffisamment flexibles pour s’adapter à l’interprétation d’une multitude de films différents. À l’aide de lignes directrices, nous tentons d’éviter le risque que notre analyse, interprétation et compréhension ne deviennent que de vagues spéculations ou ne représentent qu’une vision idiosyncrasique du film visionné.

Il est alors tout naturel de se poser la question suivante : existe-t-il une discipline, en quelque sorte une tradition, aidant à naviguer vers une meilleure compréhension des films à l’étude ? Comme suggéré dès le départ, nous croyons avoir trouvé une telle discipline, explicite, mais flexible, dans l’herméneutique.

Le Movie Shrink propose dès lors de débuter les échanges en employant l’approche herméneutique, appliquée aux films, dans le but d’atteindre une meilleure compréhension de ce qui pourrait être considéré comme l’histoire plus large derrière l’histoire spécifique — et plus limitée — du film. Il est possible que nous référions occasionnellement à cette histoire plus large comme étant « l’éléphant derrière l’écran ». Il est possible d’en savoir plus au sujet de l’herméneutique en cliquant sur le lien suivant : herméneutique.

La présomption sous-jacente de ce site, telle qu’affirmée plus tôt, est que l’art, et les films en particulier, en disent beaucoup à propos d’où nous nous situons aujourd’hui dans l’histoire humaine. Ils peuvent ainsi être considérés, en effet, comme des chapitres de l’histoire humaine.

L'herméneutique est impliquée dans la recherche de compréhension lorsqu’une œuvre d’art (dans notre cas, un film) nous dit quelque chose à propos d’où nous nous situons aujourd’hui, collectivement, dans l’histoire humaine, mais le dit d’une manière indirecte et allusive.

L’objet de ce site est de suivre la voie herméneutique pour comprendre des films qui présentent des éléments intrigants et difficiles, qui demandent une interprétation si l’on souhaite en atteindre une pleine compréhension. Pour une illustration visuelle de cette idée, l’on peut considérer le tableau de Rembrandt de 1653 Aristote contemplant un buste d’Homère. L’on y voit bien que si le poète (Homère) y raconte une histoire (dans notre cas le réalisateur du film), le philosophe (Aristote ou l’analyste du film) en offre une compréhension qui est à même de dépasser l’histoire qui est racontée et les intentions de son créateur.

Ce faisant, il faut bien comprendre que ce site n’est pas à propos de l’esthétique des films ou de leurs mérites artistiques. À nouveau, en prenant pour exemple et inspiration la peinture de Rembrandt (que l’on peut voir sur ce site), on ne s’attend pas à ce qu’Aristote commente de manière critique le style d’écriture d’Homère. Dans le même esprit, jamais ne commenterons-nous les aspects créatifs ou artistiques d’un film (sa direction photo ou le jeu des acteurs, par exemple). C’est pourquoi ce site n’est définitivement pas voué à la critique de films.

À propos de JEAN-CHARLES MERCIER

Jean-Charles Mercier (alias Jean Mercier) est professeur de science politique à l’Université Laval de Québec, au Canada, où il a enseigné durant plusieurs décennies des cours portant sur la politique, l’économie institutionnelle, les politiques environnementales et les méthodes interprétatives. Il a commencé à écrire à propos du cinéma dans plusieurs revues canadiennes dans les années 90. Pour en savoir plus à son sujet, se référer à jean-mercier.com.

Ce que ce site n'est pas

Avant d’avancer plus en détail sur l’objet précis de ce site, il importe de préciser ce sur quoi il ne porte pas.

Premièrement, bien que le titre du site puisse laisser croire que nous sommes à la recherche de la psychologie de l’artiste-réalisateur, le Movie Shrink n’est pas du tout à propos de la psychologie intime des artistes, mais bien à propos des éléments collectifs et sociaux présents dans certains films significatifs spécifiques. Le site ne porte donc pas, en conséquence, sur la vie intérieure ou les intentions des auteurs, producteurs et réalisateurs. En effet, ne sera présente ici aucune recherche sur les intentions de l’artiste, de l’écrivain ou du créateur. Nous sommes intéressés par le résultat de leur travail, à savoir le film lui-même, et croyons que ce dernier présente un sens qui dépasse l’intention de ses créateurs, puisque les artistes ne sont pas nécessairement pleinement conscients de la richesse de leur création. Cela dit, nous sommes certes intéressés par l’opinion qu’entretiennent les artistes et producteurs quant à leurs créations, mais nous n’y sommes pas liés. Dans cet esprit, reportons-nous à nouveau au tableau de Rembrandt de 1653, Aristote contemplant un buste d’Homère, où Aristote impose ses mains sur la tête d’Homère, suggérant ainsi qu’il interprétera lui-même l’interprétation homérienne de l’histoire grecque, lui conférant de la sorte un sens enrichi.

Aristote, selon la perspective adoptée ici, apparaît intéressé par-dessus tout à faire la lumière sur l’histoire racontée par Homère, et non pas tant à dévoiler la psychologie intérieure d’Homère. L’analyste-interprète d’un film joue alors, devant le film à l’étude, le rôle d’Aristote : il tente de comprendre plus pleinement ce qu’Homère — l’artiste créateur — exprime dans son œuvre. C’est que, selon la thèse centrale suivie ici, le créateur ultime d’une œuvre d’art, ou d’une histoire, peut être considéré comme la société elle-même. L’œuvre créée a ainsi besoin d’être déchiffrée, par-delà le travail de l’artiste créateur.

Deuxièmement, ce site n’est pas, tel qu’expliqué ailleurs, à propos des dimensions esthétiques des films. À aucune occasion ne commenterons-nous sur les forces et faiblesses esthétiques du film, qu’il s’agisse de la qualité de sa direction photo ou du jeu des acteurs. Plusieurs sites existent déjà à propos de ces dimensions : elles ne constitueront pas une dimension importante ici. Nous reconnaissons bien entendu l’existence de liens significatifs entre le style et le contenu d’un film, mais ces liens, encore une fois, ne constitueront pas un aspect exploré ici.

Troisièmement, nous ne tentons pas ici d’analyser des films par le biais d’une forme de procédure explicite, préétablie et formelle telle que la sémiotique ou une méthode similaire. L'herméneutique , essentiellement un guide général et une inspiration, n’est pas une technique détaillée. Dans nos vies quotidiennes, nous sommes déjà en quelque sorte des interprètes : nous interprétons à tout instant, à la recherche du sens des choses et événements qui nous entourent. C’est-à-dire que nous sommes tous déjà un peu interprètes ou herméneutes. Le Movie Shrink ne fait alors qu’appliquer systématiquement cette activité naturelle et normale dans le but de mieux comprendre des films particulièrement significatifs et denses.

Par ailleurs, nous ne tenterons pas d’arrimer nos interprétations à une vision militante ou politiquement chargée, consciente ou non, tentant d’interpréter un film par le biais de la critique du capitalisme ou de la globalisation, par exemple. De telles approches partisanes ne feront pas partie de nos commentaires, du moins pas consciemment, bien qu’il soit possible d’aborder ces sujets sensibles dans ce que nous croyons être une approche analytique et réflexive. D’autres forums existent pour discuter d’analyses ouvertement politiques de la production cinématographique, et plusieurs d’entre eux sont fort éclairants.

Maintenant que nous avons mis en lumière certains éléments sur lesquels ne porte pas ce site, revenons à son inspiration principale : la tradition et l’art de l’herméneutique.

Traductions de l’anglais : Georges Mercier